音樂製作流程 - 三之二 - 混音

混音應該要讓沒參與錄音的人來處理。為什麼？因為這些人對處理後的混音版本有一些經驗想法，他們早就處理過許多次了。音樂家會想讓他們的樂器很大聲，因為他們的音軌最重要，而錄音師花了一大堆的時間調整 bass drum 的錄製，為了值回票價，所以 bass drum 要最大聲，對齁？:)

混音的目的在於，將所有錄製好的音軌放在一塊兒，讓聽眾聽到你想讓他們聽到的。再唸一次～請記住，在你還沒開始動手開始混音時，你要決定好，什麼是重要的！很多初學者覺得他們可以調整音量讓所有音軌聽起來差不多大聲。事實上這是一個極度複雜又耗時的任務，不是只有關音量及左右聲道，根本是一大堆！

然而，混音成品會是立體聲的音軌，雖然好像不完美，但十分可以接受。聽起來要清晰，所有樂器音色要可被分辨，也要讓你知道該聽什麼。例如：吉他的獨奏，聽眾要聚焦在吉他上。你若讓懶惰的聽眾分心，他們會覺得很累XD

為什麼混音會那麼難，耳朵會很累？在處理的過程中將會一次又一次的聽到歌曲的同一個部分，耳朵就會調整去適應它，你就會喪失判斷力。所以再跟你講另一規則，要休息。不休息搞一陣子，你的耳朵是無法被信任的。你有經驗了以後你的抵抗力可能會提昇，但可能是好幾年之後了。相信我，一首歌混音的完成不是一天造成的。用一個禮拜的時間來做吧～每天做都會有進步～